投稿者: ichiya

20年前，泉德千佳正在確認自己親自編舞的「坂本志美子小姐的#嗚呼八甲田」時的情景。

這是什麼樣的景象？

這是目前仍在青森縣八戶市，以泉流師範身分指導弟子的泉德千佳小姐（現年80歲），20多年前為自己進行的練習情景。看起來她正在確認自己編舞的「#坂本志美子小姐的#嗚呼八甲田」

老師現在仍然從事日本舞踊指導，而她以興趣開始學習的香頌，也已經達到準專業歌手的水準。兒子、花邑流家元花邑一彌先生每月一次，在第一個星期六舉辦迷你音樂會，她也會伴隨舞蹈登台演出。

雖然膝蓋承受著疼痛，但被稱為「編舞天才」的年輕時代熱情，至今依然健在。

弟子不經意說出的話，令人印象深刻。

🤗這是體貼姐姐的弟弟所製作的。雖然說是弟弟，其實已經是爺爺了。⬆️

泉德千佳師匠20多年前的練習指導情景。

老師一旦熱心起來，就會不自覺地說出八戶方言呢。
這反而增添了地方色彩，讓人覺得格外有韻味。

德千佳老師以這種熱血的指導方式，讓許多弟子升格成為名取。

如今，那些弟子也各自擁有教室，致力於指導與培養後進。

在Google搜尋「泉德千佳」……

泉流師範泉德千佳所舞的　#五木宏的「#傘ん中」

泉德千佳是以青森縣八戶市等地為中心活動的日本舞踊・泉流師範，也是從事地方舞踊、舞蹈企劃及地方活動指導與演出的舞蹈家。
她是花邑流家元花邑一彌先生的母親。

活動特色
日本舞踊: 為泉流師範，以「一心一意專注於舞」的精神從事活動。
地域貢献: 參與「腦中風與夏祭」以及舞蹈企劃等地方活動與舞台演出。
所属: 名列泉德千佳・花邑一彌社中，持續從事後進指導及舞台演出。

花邑彌生、本多千鶴子、上野秋小姐所舞的　#日本舞踊　「#大江戶餘情花」

花邑扇翠小姐所舞的　#日本舞踊　「#天野屋利兵衛」

花邑千彌小姐所舞的　#日本舞踊　「#大河」

花邑真彌小姐所舞的　#日本舞踊　「#昔日」

花邑德彌小姐所舞的　#日本舞踊　「#螢火蟲提燈」

花邑榮華小姐所舞的　#日本舞踊　「#細雪」

花邑由布佳小姐所舞的　#日本舞踊　「#大川亂舞」

花邑德彌與花邑真彌小姐所舞的　#日本舞踊　「#白虎隊」

花邑亞彌佳小姐所舞的　#日本舞踊　「#關東春雨傘」

花邑由布佳小姐所舞的　#日本舞踊　「#大川亂舞」

花邑千鶴小姐所舞的　#日本舞踊　「#祭典曼波」

花邑舞扇小姐所舞的　#日本舞踊　「#阿吉物語」

泉流（いずみりゅう）是日本舞踊眾多流派之一，是由花柳流血脈衍生而來、具有悠久淵源的流派。
與日本舞踊「五大流派」（花柳・藤間・若柳・西川・坂東）相比，泉流屬於中型流派，但在全國約有2,000名門下弟子。

泉流的主要特色

• 歷史與起源:
  昭和14年（1939年）創流。它是花柳流的分家，也是第二代花柳壽輔的後見人、初代花柳德太郎，獲准由長子初代泉德右衛門創立新流派而開始。
• 藝風:
  以花柳流美麗而細膩的技藝為基礎，同時兼具「品格與灑脫」，以俐落而優美的藝風著稱。
• 活動地區:
  以神奈川縣鎌倉市的本部（泉流日本舞踊研究所）為中心，也在靜岡縣、石川縣、北海道等地，以及日本全國各地開設門戶。

對初學者及作為興趣學習的魅力

學習基本上多採一對一個別指導，也可以透過文化中心等課程輕鬆體驗。穿著和服時優美的舉止，以及日本獨有的精神性，都能自然而然地學習

泉德千佳（いずみ のりちか）是誰？
泉德千佳女士是日本舞踊流派「泉流（いずみりゅう）」的師範，主要以青森縣八戶市為中心活動。多年來致力於地方傳統藝術的普及與傳承，以以下活動與特色而聞名。

1. 地方重要的舞蹈家與指導者

• 泉流德千佳會的主持人: 主持自己的舞踊教室「泉流德千佳會（泉德千佳舞踊教室）」，指導後進。
• 長年的活動經歷: 從2000年代初期的「市民與花的嘉年華」等地方遊行、市民活動，到2020年代，仍然積極站上舞台。

2. 對地方文化活動的貢獻

• 八戶門戶博物館「はっち」的公演: 定期參加傳播八戶傳統文化的活動，如「和日（わび）咖啡」等日本舞踊與邦樂公演，為市民創造親近日本舞踊的機會。
• 與其他類型、其他流派合作: 與歌謠・舞踊界的花邑一彌先生共同舉辦發表會及演唱會，也經常特別出演，積極進行跨領域合作。

3. 社會貢獻・慰問活動

• 慰問福利設施: 訪問日間服務中心及特別養護老人之家等設施，與社中（門下弟子）一起義務表演舞蹈，致力於陪伴地方居民。

由此可見，泉德千佳女士不僅扎實守護泉流傳統技法，同時也是活化八戶地區文化與藝術不可或缺的領導者之一。

容易前往欣賞現場日本舞踊的地區，在東京是「淺草・銀座周邊」，在關西則是「京都・大阪南區周邊」。

這些地區集中著許多專門演出傳統藝能的主要劇場，也經常舉辦附有初學者解說的公演，以及體驗型活動。以下整理了各地區具體推薦的景點。

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1.東京地區：傳統與休閒並存的兩大聖地

東京是全日本日本舞踊公演數量最多的地區，同時也有許多適合初學者的輕鬆企劃。

• 淺草（淺草公會堂・淺草文化觀光中心）
  • 特色：這裡可以說是日本舞踊的聖地。每年都會在淺草公會堂舉辦日本舞踊界最高水準的定期舞台演出，例如「日本舞踊協會公演」等；此外，淺草文化觀光中心也不定期舉辦面向外國人及年輕人的「歡迎初學者參加的日本舞踊體驗工作坊」等活動。
  • 推薦理由：可以在遊覽下町淺草的同時，以最輕鬆的方式接觸日本舞踊。
• 銀座・日本橋（歌舞伎座・日本橋公會堂）
  • 特色：歌舞伎座全年都會上演作為日本舞踊母體的歌舞伎舞踊。此外，附近的日本橋公會堂也經常舉辦各流派的發表會，以及年輕舞踊家的競賽公演。
  • 推薦理由：
    銀座周邊集中了從高雅莊重的古典藝術，到劇場型娛樂表演等各種形式。

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2. 關西地區：獨特的「上方舞」與花街文化根深蒂固的城市

關西與東京（江戶）充滿活力的舞蹈不同，是在茶屋座敷中發展起來的、優雅含蓄的「上方舞（地唄舞）」的本場。

• 京都（祇園甲部歌舞練場・宮川町歌舞練場等）
  • 特徴：每年春季的「都をどり」、秋季的「祇園をどり」等，都會舉辦由藝妓、舞妓演出的日本最大規模的舞踊公演之一，也就是花街的春秋公演。
  • 推薦理由：只要踏入劇場一步，就能欣賞到與傳統座敷文化融為一體、極其華麗的日本舞踊。
• 大阪南區（國立文樂劇場）
  • 特徴：由日本藝術文化振興會營運的國立文樂劇場（就在日本橋站附近），會定期上演「上方舞」以及關西新舞踊協會的公演，並配有專業現場演奏（三味線等伴奏）。
  • 推薦理由：國立劇場特有的詳細解說手冊、字幕支援，以及相對實惠的票價，使這裡成為最適合初學者一個人前往欣賞的環境。

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💡初學者「不踩雷」的購票技巧

如果實際想前往觀看，建議使用以下關鍵字搜尋並尋找門票。。

1. 「日本舞踊キャラバン」：這是日本舞踊協會巡迴全國的公演，以名作集錦形式演出，並附有親切的解說，因此初學者的滿意度非常高。
2. 「國立文樂劇場 特別企畫公演」：在大阪，可以在一天之內集中欣賞「地歌舞與歌舞伎舞踊」等多種表演，能以很高的時間效益欣賞真正的傳統藝術。

在劇場欣賞「現場演出」，可以感受到和影片完全不同的感動，例如和服摩擦時的聲音、三味線現場演奏的震動，以及舞踊家呼吸時的氣息等。

根據前述的現況，以下具體介紹目前值得關注的「正在帶來變革的年輕舞踊家（包括網路影響者）」以及即使是初學者也能輕鬆享受的「推薦公演・影像作品」。

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1. 值得關注！正在帶來變革的年輕舞踊家們

這些年輕舞踊家以媒體與社群網站為主要舞台，持續站在最前線發聲，希望「改變大家對日本舞踊的印象」。

• 藤間 爽子（ふじま さわこ）／ 三代目 藤間 紫（ふじま むらさき）
  • 她是同時兼具「女演員」與「家元」兩種身分、活躍於現代日本舞踊界的代表人物。
    她是一位實力派女演員，出演過NHK連續電視小說《ブギウギ》以及多部地上波電視劇，同時又擔任紫派藤間流的家元。
    透過她的發聲與活動，越來越多年輕粉絲第一次覺得「日本舞踊」這個詞變得親切而容易接近
    
• 孝藤 右近（たかふじ うこん）
  • 他是運用SNS與YouTube，讓「盆踊り・日本舞踊」在全世界掀起話題的先驅。
    在傳統日本舞踊技術的基礎上，他的YouTube影片播放次數更超過1億次，擁有壓倒性的傳播力。
    透過流行、容易理解的表現方式，將日本舞踊的精髓以「帥氣的和風舞蹈」形式傳遞給日本國內外的年輕族群。
    
• 藤導藤四郎（とうしろう）＠日本舞踊家Vtuber
  • 一開始就觀看正式而冗長的古典舞踊，門檻相對較高，因此最基本的原則，是先從「附有解說」或「免費觀看的短篇官方影片」開始

📱 現在就能用手機觀看的「推薦影片」

• 各流派家元的「初學者基礎課程」（YouTube）
  • 例如，由五大流派之一若柳流的家元若柳吉藏先生監修的「日本舞踊への扉」系列，就非常值得推薦。「站立、坐下、鞠躬、行走（擦地步）」等基本動作，都以數分鐘的優美影像進行仔細解說。
    光是觀看這些內容，就能學到許多讓日常姿勢變得更加優美的技巧。
    
• 公益社團法人日本舞踊協會的「官方YouTube頻道」
  • 會定期免費完整公開過去舉辦的「連接未來的日本舞踊公演」等演出。從嶄露頭角的年輕舞踊家，到人間國寶級的傳奇人物，都可以透過多角度、高畫質的方式欣賞一流舞藝。

• 日本舞踊協會製作公演「未來座（みらいざ）」
  • 這是每年夏季左右舉辦的「讓初學者與現代人都能享受的新作日本舞踊公演」。
    以大家熟悉的國內外故事（例如《卡門》）為主題，加入最先進的燈光、音樂與舞台演出，以現代舞蹈的感覺呈現，因此非常適合作為第一次進劇場欣賞日本舞踊的體驗。
    
• 國立劇場或淺草公會堂的「附解說・名作鑑賞會」
  • 例如《藤娘》（ふじむすめ：藤花精靈的可愛舞蹈）或《連獅子》（れんじし：以激烈甩動獅毛而聞名的父子獅子舞）等，在視覺上華麗、美麗且廣為人知的經典劇目，搭配耳機導覽或事前容易理解的故事解說進行演出，這類面向初學者的企劃正受到廣泛歡迎。
    
    透過年輕舞踊家的挑戰，以及YouTube免費直播等方式，現代的日本舞踊已經比過去任何時代都更容易接觸，只要「觀看」就能輕鬆入門。
    

在考量日本舞踊衰退的原因與未來預測之後，以下介紹目前最前線正在發生的「年輕舞踊家們的創新嘗試」以及「海外的真實評價」。

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1.年輕日本舞踊家們的「四項創新嘗試」

具有危機意識的20～30歲年輕舞踊家、家元，以及日本舞踊協會，為了擺脫過去「門檻高、封閉的世界」，正陸續展開各種挑戰。

• 運用SNS實現「資訊公開化」與開拓粉絲
  • 過去常因為擔心「舞步被偷學」而不公開的練習情況，以及美麗和服的身段與動作，如今正透過YouTube、Instagram、TikTok的短影片積極對外發布。
  • 將動畫《刀劍亂舞》、熱門VOCALOID歌曲以及J-POP歌曲與日本舞踊編舞結合的影片，在年輕族群之間引起話題，正在顛覆「日本舞踊＝老派」的印象。
    
• 透過「附解說公演」降低入門門檻
  • 包括年輕實力派舞踊家藤間直三先生在內，越來越多舞踊家開始採用「在跳舞之前，先用口頭或影像解說故事內容與觀賞重點」的方式，以免現代觀眾無法理解而被排除在外。
  • 即使不了解古典作品的背景脈絡（例如江戶時代的社會常識），也設法讓初學者與年輕世代能夠在現場直接享受。
    
• 與其他領域（芭蕾・現代舞・2.5次元）的跨界合作
  • 在日本舞踊協會主辦的新作公演「未來座」等活動中，會以日本舞踊的技法表現《卡門》、《貓》等西方著名歌劇、音樂劇的致敬作品。
  • 透過與芭蕾舞者共同演出，以及融合爵士舞、現代舞等方式，積極探索「穿著和服進行的新型最前衛身體表現」的可能性。
    
• 體驗與金錢方面的「透明化」以及輕鬆入門
  • 重新檢討高昂的服裝費用與不透明的謝禮制度，由年輕舞踊家主導經營明確標示月費制度的教室，以及「包含和服租借、空手即可參加、一次也能參加」的體驗型工作坊，降低進入這個領域的心理與經濟障礙。

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2. 日本舞踊在海外的「真實評價」

在海外，尤其是歐洲、亞洲與美國，日本舞踊獲得了非常高的評價，甚至經常受到比日本國內更加「熱烈」的反應。

• 「作為超越「語言障礙」的非語言藝術
  • 日本舞踊只使用一把扇子，就能表現雨、風、月亮，以及角色的愛情、內心糾葛等。
  • 這種「極簡主義（去蕪存菁的美）」與高度戲劇性，即使不了解台詞（語言），也能透過視覺理解，因此受到海外觀眾高度讚賞，被評價為「在寂靜之中蘊藏驚人情感、精緻而洗練的空間藝術」。
    
• 對「核心力量」與「重力控制」感到驚嘆
  • 西方芭蕾追求的是「不斷向上跳躍、追求擺脫重力的美」，而日本舞踊則重視「始終保持低重心，以擦地步踏實大地的美」。
  • 海外專業舞者與評論家對於舞者即使進行激烈動作，和服依然完全不會鬆亂的狀態感到驚嘆，並對其壓倒性的「核心力量」以及「身體控制技術」讚嘆不已。
    
• 對跨文化融合（Hybrid）的期待
  • 近年來，與當地文化融合的國際共同製作日益盛行。
    例如，宗家藤間流的藤間勘十郎先生，曾以歌舞伎的舞台演出技法串聯亞洲5個國家的傳統舞踊；藤間蘭黃先生則與印度當地舞者合作，以日本舞踊技法創作印度古典史詩《羅摩衍那》的舞台作品，均獲得巨大成功。
    
• 巡迴演出的規模擴大與粉絲族群擴張
  • 例如日本舞踊扇壽流，每年有三分之一的時間投入海外巡迴演出（歐洲及中東等地），活動觀眾人數逐年增加
    隨著全世界對日本文化的關注不斷提高，日本舞踊的需求也確實持續上升　搭配LED字幕以及英文旁白的公演，也正在逐漸成為常態。

總結
在日本國內，日本舞踊往往被放在「古老傳統逐漸衰退」的脈絡中討論；然而放眼全世界，它正在被重新發現為「獨一無二、洗練而精緻的日本當代藝術」。
年輕舞踊家們正努力將這種「海外的高度評價」以及「現代流行文化」以反向輸入的方式帶回日本，重新打造日本舞踊的魅力，吸引日本國內的年輕世代。

泉流諸位的舞

大忠臣蔵
這是泉德千佳老師的「大忠臣蔵」。

也請欣賞其他各位所表演的「大忠臣蔵」。